El tema se presenta como una obra profundamente ligada a las raíces y al sentido de pertenencia. Con sonoridades litoraleñas, la canción propone un recorrido íntimo y emocional que conecta con el paisaje, la memoria y la identidad regional. Según la propia artista, la composición surgió de una experiencia personal que terminó convirtiéndose en “una especie de oración a la pertenencia”.

“En mi tierra encuentro la paz y me acunan sus melodías…”, expresa uno de los versos que sintetiza el espíritu de la canción. Para Álvarez, este lanzamiento representa mucho más que un debut: “Decidí que este fuera el comienzo porque no imagino mi vida lejos de donde me crié. Esta canción es mi guía y mi calma”, afirmó.

El sencillo estará disponible en plataformas como Spotify y Apple Music, además de otras tiendas digitales. En simultáneo, se estrenará el videoclip oficial en YouTube, con una propuesta visual que buscará ampliar el universo narrativo de la obra.

Cabe destacar que “En mi tierra” fue seleccionada en 2025 por la Secretaría de Cultura de Entre Ríos entre más de 120 propuestas como canción inédita, un reconocimiento que respalda la calidad artística del proyecto.

El single contará con el acompañamiento de músicos que aportan riqueza instrumental: Diego Álvarez en percusión, Lucas Oviedo en acordeón y Javier Álvarez en guitarra y bajo, sumándose a la voz, letra y composición de la propia artista.

Este lanzamiento marcará además el inicio de un EP integrado por cuatro canciones que Álvarez planea presentar a lo largo del año, consolidando una propuesta que busca destacar dentro de la música regional.

Con esta primera entrega, la artista invita al público a sumergirse en un universo sonoro atravesado por el monte, el río y las emociones profundas, reafirmando el valor de la identidad local y el crecimiento del talento emergente en la provincia.

La banda Turf sacó un comunicado en el que brinda detalles sobre la salud de Joaquín Levinton, quien permanece internado en terapia intensiva luego de haber sufrido un infarto.

Desde el grupo musical detallaron que le pusieron un stent al cantante, luego del episodio que sufrió este viernes a la madrugada en un bar del barrio porteño de Palermo.

La banda Turf sacó un comunicado en el que brinda detalles sobre la salud de Joaquín Levinton, quien permanece internado en terapia intensiva luego de haber sufrido un infarto.

Desde el grupo musical detallaron que le pusieron un stent al cantante, luego del episodio que sufrió este viernes a la madrugada en un bar del barrio porteño de Palermo.

“El procedimiento se realizó con éxito y Joaquín se encuentra estable, fuera de peligro y evolucionando favorablemente, actualmente en proceso de recuperación”, explicaron.

Los integrantes de la banda también detallaron que el episodio comenzó cuando Levinton "sufrió un malestar en el pecho".

Ante este escenario, las personas que lo acompañaban llamaron al SAME, que lo trasladó de inmediato a la guardia del Hospital Fernández.

Joaquín Levinton sufrió un infarto en un bar del barrio porteño de Palermo y está internado en terapia intensiva del Hospital Fernández. El titular del SAME, Alberto Crescenti, confirmó que está fuera de peligro.

El cantante de la banda Turf estaba en un bar ubicado sobre la calle Dorrego al 1697, cuando sufrió un fuerte dolor en el pecho y se descompensó.

Las personas que estaban junto al artista de 50 años llamaron de urgencia al Servicio de Atención Médica de Emergencias (SAME), que realizó un traslado de emergencia.

En diálogo con TN, Alberto Crescenti explicó que Levinton “sufrió una descompensación cardíaca con hipotensión y sudoración mientras hacía un show”.

Crescenti aclaró que hace pocos minutos desde el Hospital Fernández confirmaron el diagnóstico del cantante: infarto agudo miocardio.

“Este hombre tenía dolores tensos en el pecho, por lo que presuponíamos que había que descartar un infarto. Por eso se tomó la decisión de compensarlo y se le avisó al shockroom del hospital Fernández", explicó.

El titular del SAME informó que el cantante está internado en terapia intensiva, donde le realizarán distintos estudios para evaluar su cuadro de salud.

También advirtió que desde el SAME están en contacto con las autoridades del Hospital Fernández para conocer un parte médico con la evolución de la salud de Levinton.

La banda local Cassette celebrará sus tres años de trayectoria con un recital especial que se desarrollará este sábado 18 de octubre desde las 22:00 horas en el Museo Histórico Raúl Jaluf. La propuesta incluirá un espectáculo audiovisual con pantallas y juegos de luces, en una velada que además servirá para grabar dos videoclips en vivo, capturando la esencia de la banda en su ciudad natal.

Formada en septiembre de 2022, Cassette surgió como un proyecto entre músicos con amplia trayectoria en la escena local villaguayense. La primera formación estuvo integrada por Santiago Flores en voz, Bruno Barzola en guitarra, José Mignola en bajo y Diego Álvarez en batería, con algunas variaciones hasta la incorporación definitiva del actual baterista, Nahuel Solier.

"El proyecto nació a partir de una invitación de Maximiliano Guichard de Tridente Producciones. En dos meses armamos un repertorio de covers de los 80 y 90 y salimos a tocar", recordó Santiago Flores en una entrevista previa con este medio. Su debut se produjo en un especial por el aniversario de FM Mesopotamia, donde compartieron escenario con otras bandas.

La respuesta del público motivó al grupo a continuar y evolucionar hacia la creación de material original. "Nos fuimos afianzando como grupo y empezamos a trabajar en temas originales", comentó el vocalista, quien también se encarga de escribir las letras. "Desde chico escribía poesía. A los 18 empecé a componer con melodías y ahora trabajamos todos juntos en los arreglos", explicó.

El nombre de la banda refleja sus influencias musicales más profundas. "Queríamos algo que nos identificara. El cassette representa la forma en que conocimos la música de Pink Floyd, Bowie o Depeche Mode, bandas que marcaron nuestra identidad sonora", detalló Flores.

En 2024, la banda participó de la 7ª edición del Entre Rock, donde presentó dos composiciones originales: "Desazón", un tema con tintes de blues, y "¡Qué va!", una balada rock que remite a la adolescencia vivida en las calles de Villaguay.

Actualmente, Cassette está integrada por Santiago Flores en voz, Bruno Barzola en guitarra, José Mignola en bajo y Nahuel Solier en batería, una formación que ha consolidado su identidad musical con una propuesta que combina la nostalgia con la creación contemporánea.

El concierto de este sábado representa no solo una celebración por los tres años recorridos, sino también un paso más en la construcción del legado musical de la banda, invitando al público a ser parte de esta nueva etapa a través de una experiencia audiovisual que promete capturar la esencia de su evolución artística.

El folklore argentino está de luto. Raúl Barboza, ícono del chamamé y figura clave de la música litoraleña, falleció este miércoles 27 de agosto en París, ciudad en la que residía desde 1987, a los 87 años. Su acordeón, que transformó las raíces del litoral en un puente cultural entre Argentina y el mundo, deja un legado artístico y humano que seguirá resonando en cada nota.

Nacido en Buenos Aires, el 22 de junio de 1938, hijo de Mario Barboza, pionero del chamamé en la capital, comenzó a tocar el acordeón a los seis años y a los doce ya grababa con el Conjunto Correntino Irupé.

Su talento precoz lo llevó en los años 60 a ser convocado por Ariel Ramírez para integrar el espectáculo Esto es Folklore, participar en la película Los Inundados y ser parte de la célebre Misa Criolla. Desde entonces, el acordeón diatónico de cuatro hileras se convirtió en su sello personal, con un sonido que redefinió el chamamé.

Durante más de dos décadas recorrió escenarios de Argentina, Brasil y Paraguay, y fue el primer artista de su género en realizar una gira por Japón. En 1987 se radicó en París, donde desplegó una prolífica carrera internacional que incluyó más de 70 discos grabados, colaboraciones en bandas sonoras de cine y la participación en documentales como El sentimiento de abrazar y La voz del viento.

Su estilo, fiel a la tradición pero abierto al diálogo con otras culturas, lo llevó a compartir escenarios con Mercedes Sosa, Astor Piazzolla, Atahualpa Yupanqui, Cesaria Evora y Peter Gabriel.

Entre sus composiciones más recordadas se encuentran Al compás de tu sueño, Llegando al trotecito y Bailantas chamameseras.

A lo largo de su vida recibió tres Premios Atahualpa, el Premio KONEX como uno de los cinco mejores instrumentistas de folklore, el galardón SADAIC “Francisco Canaro”, el Grand Prix Charles Cros en Francia y la Orden de Caballero de las Artes y las Letras, otorgada por el gobierno francés. En 2024, la Universidad Nacional del Nordeste lo distinguió como Doctor Honoris Causa durante la Fiesta Nacional del Chamamé.

Su última presentación en Entre Ríos fue el 2 de marzo de 2024, en el Teatro Municipal 3 de Febrero de Paraná, junto al guitarrista Nardo González y el percusionista Cacho Bernal, en el cierre de una gira nacional que también incluyó su participación en el Festival Internacional del Acordeón en Brasil.

Raúl Barboza falleció en su hogar en París, acompañado por su esposa Olga Bustamante. La noticia fue confirmada por su productor artístico, Alberto Felici, quien afirmó que seguirán honrando su legado.

Su música fue arte y raíz, pero también abrazo e identidad. Como un río que nunca deja de cantar, el acordeón de Barboza seguirá sonando en la memoria de su pueblo y en los escenarios del mundo.

El próximo jueves 5 de junio, el dúo Misión Camila de nuestra ciudad, integrado por Andrea Barreto y Héctor Santomil, llevarán sus canciones a la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

La participación del dúo musical se enmarca en la cuarta edición del ciclo Músicas Originarias, organizado por el Centro de Estudios sobre Pueblos Originarios de la Biblioteca Nacional Mariano Moreno.

La obra que propone Misión Camila, titulada Identidad, consiste en un repertorio de canciones propias que reflexionan sobre la procedencia identitaria arraigada al territorio ancestral Charrúa, en particular al suelo entrerriano.

Con un estilo particular al que denominan “Música Charrúa Contemporánea”, los artistas brindarán su repertorio en el auditorio Jorge Luis Borges de la biblioteca nacional a partir de las 19 horas, donde compartirán canciones en lengua Charrúa las cuales abordan temáticas que profundizan la identidad originaria, los derechos humanos y ambientales.

“El dúo Misión Camila concibe la música como una herramienta poderosa de difusión de su cultura y expresión revitalizada y necesaria para afianzar la identidad éste pueblo preexistente. Esta expresión sonora también cuenta con instrumentos ancestrales readaptados mediante los cuales brindamos nuestro mensaje que reflejan las luchas que tienen y dan los pueblos originarios en la actualidad”, expresaron desde el dúo musical.

La propuesta combina de manera original música popular y literatura, en una cuidada fusión donde el autor entrelaza su poesía con los ritmos tradicionales del folclore nacional, como la chamarrita, chamamé, zamba, chacarera y milonga, entre otros. Se trata de un espectáculo que no solo busca emocionar y entretener, sino también invitar a una reflexión sobre las raíces culturales y el valor de las expresiones artísticas propias del territorio.

“Siluetas de Canción” se inscribe dentro de una corriente artística que promueve la revalorización de la identidad cultural argentina, destacando la riqueza del folclore como vehículo de memoria y pertenencia. En este sentido, la presentación representa una oportunidad para fortalecer los vínculos entre el arte, el territorio y la comunidad educativa, en un espacio de encuentro intergeneracional.

Desde la institución organizadora destacaron que el evento busca, además, inspirar a jóvenes y docentes a explorar el cruce entre la literatura y la música, alentando el desarrollo de propuestas creativas que integren el lenguaje poético con las formas musicales que identifican a nuestra región.

La participación es libre y gratuita, y se espera una importante concurrencia tanto de estudiantes como de vecinos de Villaguay y zonas cercanas que deseen disfrutar de una velada cargada de sensibilidad, raíces y cultura.

El próximo sábado 19 de abril a las 15 horas, el músico villaguayense Omar Jacobo presentará oficialmente su nuevo videoclip titulado Catrenao - Tigre Cortado, una producción audiovisual de su autoría que busca rescatar y poner en valor la memoria histórica de los pueblos originarios.

El estreno será transmitido en vivo a través del canal de YouTube del artista, y se enmarca en la conmemoración del Día del Indio Americano, una fecha significativa para reflexionar sobre la identidad, los derechos y la historia de los pueblos indígenas de América.

Según detalló Jacobo, este videoclip es un homenaje a Vicente “Catrenao” Pincén, reconocido como Lonko Mapuche y considerado por diversos sectores como “el primer desaparecido” en manos del Estado argentino. Pincén fue capturado en 1878 por las tropas del coronel Conrado Villegas durante la denominada “Campaña al Desierto”, bajo la presidencia de Julio Argentino Roca. Tras su captura, fue trasladado a Buenos Aires, donde fue exhibido como un trofeo de guerra y posteriormente confinado en la Isla Martín García, donde se pierde su rastro.

La canción Catrenao - Tigre Cortado fue compuesta en el año 2021 por Jacobo, con el objetivo de incentivar la reflexión sobre la historia negada de los pueblos originarios y generar conciencia acerca de los procesos de invisibilización y violencia que sufrieron a lo largo del tiempo.

“Esta obra no es solo una canción, es un acto de memoria. Un llamado a mirar de frente esa parte de nuestra historia que tantas veces fue silenciada”, expresó el músico en la previa al lanzamiento.

La invitación está abierta para todos quienes quieran acompañar este estreno, que propone una mirada artística y comprometida sobre una figura emblemática de la resistencia indígena. El videoclip podrá verse gratuitamente en la plataforma YouTube, sumándose así a las propuestas culturales y de reivindicación que cada año marcan el Día del Indio Americano.

El pasado fin de semana, el grupo de teatro solidario Sana Locura realizó un emotivo recorrido por distintos hogares de ancianos de nuestra ciudad y la vecina localidad de Villa Domínguez, llevando alegría, música y compañía a los residentes.La visita estuvo marcada por la calidez y el entusiasmo del grupo, que además de ofrecer un espectáculo con música y danza, compartió una merienda con los abuelos y entregó distintos elementos donados a las instituciones. La jornada fue recibida con emoción por los residentes, quienes disfrutaron del colorido y la energía que los artistas llevaron a cada espacio.Tras la recorrida, la profesora Olga Hait, referente del grupo, expresó su gratitud y orgullo por el trabajo realizado: “Orgullosa de mi equipo, funcionamos a pulmón, a sentimiento, a corazón y nuestros recursos son esos. A lo demás lo generamos como podemos, pero la mayor generosidad proviene de todos ustedes que nos acompañan, que nos ayudan, que acercan cosas, que nos alientan y sólo podemos decirles GRACIAS gigantes”.Además, Hait destacó el compromiso de los artistas y bailarines que forman parte de estas cruzadas solidarias, resaltando el impacto positivo que generan en los hogares visitados.

Al anuncio de la presencia de Mario Pereyra en la Fiesta del Pastel Artesanal, se sumó en la tarde de ayer la confirmación de la actuación de Juan Manuel Bilat, elacordeonista entrerriano que se destaca en festivales en nuestra provincia y a nivel nacional, y que tuvo su consagración en la última edición de Cosquín cuando fue elegido como uno de los artistas destacados de 2025.La XXII edición de la Fiesta Provincial del Pastel Artesanal, que organiza la Asociación de Maestras y Maestros Pasteleros junto a la Municipalidad de Villaguay, se llevará a cabo los días 18, 19 y 20 de abril en el Polideportivo Municipal de Villaguay.La cartelera musicalSegún pudo confirmar El Pueblo, el sábado 19 será una noche bien chamamecera.Los artistas que subirán al escenario del Polideportivo municipal serán Juan Manuel Bilat, Che Gurí, Estilo Vargas, Conjunto Nuevo Itatí, Sebastián Cuenca, y Los Raiceritos.El domingo 20 será una noche festivalera de rock y cumbia. Además de la presencia de Mario Pereyra con el cierre musical, los shows estarán a cargo de Pri Ríos, Casette y Grupo Galaxia.Resta aún conocer los grupos de danzas que animarán las dos noches de nuestraquerida fiesta popular.Juan Manuel Bilat, chamamé de alto nivelJuan Manuel Bilat es músico, acordeonista, nacido en Colonia Avellaneda, proveniente de una familia de músicos y comenzó a tocar el acordeón a los 7 años. Tiene una larga trayectoria tanto en nuestro país como en el exterior.Fue director y co-fundador del grupo Alma de Montiel, con cuatro discos editados a nivel profesional y reconocidas actuaciones en importantes festivales de Argentina como Festival Nacional de Folklore en Cosquín, la Fiesta Nacional del Chamamé, la Fiesta del Chamamé del Mercosur, la Fiesta Nacional del Chamamé del Norte Entrerriano, y la Fiesta Nacional del Mate, entre otras.A lo largo de estos años tuvo la oportunidad de compartir como invitado el escenario junto a artistas de renombre nacional e internacional Julio Delgado, Raúl Barboza, Luiz Carlos Borges, Chango Spasiuk y Teresa Parodi.En sus actuaciones, el acordeonista, junto a grandes músicos, recorre el repertorio chamamecero tradicional, y hermosas piezas del cancionero popular como “María Va” y “Merceditas”, que coronan un espectáculo muy profesional, cálido y festivalero, lo que garantiza un show de alto nivel para la Fiesta.Mario Pereyra, cumbia y mitoLa semana pasada, se supo que el cantante de cumbia santafesina Mario Pereyraserá el encargado del gran cierre de esta convocante fiesta del centro entrerriano. Su actuación será el broche de oro en la noche del domingo, luego de la entrega de premios y reconocimientos.El cantante es uno de los referentes de la cumbia santafesina, aclamado en todo el país, y es quien les puso voz a clásicos inolvidables como “Hasta el sol de hoy”, “Dile tú” y “Carta a María”, entre muchos otros.Su carrera comenzó a fines de los 80 como vocalista de Los del Palmar, hasta que en el año 1999 se lanzó como solista, y en 2001 llegó su disco consagración: “El aguante”. Hace pocos meses, su aparición en Un poco de ruido, el programa de streaming que revisita clásicos de la cumbia de todo el país, hizo que los más grandes vuelvan a bailar sus canciones, y que su ritmo llegue también a las nuevas generaciones.Una tradición que nos enorgulleceLa Fiesta Provincial del Pastel Artesanal es una tradición que lleva más de dosdécadas celebrando la identidad gastronómica y cultural de Villaguay, y que atrae a visitantes de toda la región. La participación de Mario Pereyra, reconocido exponente de la cumbia santafesina, promete una gran edición con un cierre festivo y convocante.

El próximo 11 de enero desde las 21:00 se llevará a cabo la 7° edición delFestival del Gurí Campero en las instalaciones de la Escuela Rural N° 109“Granaderos de San Martín”, ubicada en el distrito Lucas Norte.Según informó la comisión organizadora, en esta edición el festival brindaráun sentido homenaje a Salvador Bargas, quien nació en Lucas Norte y a sus 78años vive en nuestra ciudad, aunque conserva muchos familiares en la zona.Salvador es conocido por ser uno de los protagonistas de "El cielo del albañil”,el famoso chamamé compuesto por Antonio Tarragó Ros y Teresa Parodi,quienes se inspiraron en él cuando trabajaba de albañil en la provincia deBuenos Aires.Salvador Bargas será homenajeado con la imposición de su nombre alescenario del Festival del Gurí Campero, que en esta 7° edición contará conuna importante grilla de artistas, entre los que se destacan El patrón delChamamé, Las Hermanas Ojeda, El Estilo, Pii Rios, Valentina Fascendini, LaBanda 40, La Cover Play, y números de danzas que se confirmarán en laspróximas semanas.El festival también tiene un costado solidario, ya que la Escuela posibilitaráque las cooperadoras de otros establecimientos educativos del ámbito ruralpuedan participar con stands de venta, para de esta forma obtener fondos parasus instituciones.Un festival que se consolida en el centro provincialComo explicó hace un tiempo atrás el director de la institución RamónFernández, este festival surgió como una necesidad de los pobladores de lazona y las familias de los chicos que concurren a la escuela de brindar ymostrar otra fiesta más allá de las jineteadas, eventos característicos de lazona.“Durante dos años se realizó en marzo, luego se tomó la decisión de hacerloen enero. Además el escenario está destinado solo a la participación de artistasentrerrianos de diferentes géneros musicales. Luego de diversas indagacionesy con un diagnóstico previo, se analizaron distintas alternativas y concluimosque la opción más propicia era plasmar un certamen de música y danzas”,comentó en aquella oportunidad el director, que actualmente está de licencia ylo reemplaza Ricardo Martínez.Ya como evento consagrado, por el escenario del Gurí Campero han pasadoartistas de renombre de la talla de Los Majestuosos del Chamamé, Las Vocesde Montiel y Los del Gualeyán. El festival también se ha transformado en unespacio donde se fomentan nuevos valores de la música del litoral y de ritmostropicales, con la participación de niños y jóvenes que hacen sus primerasexperiencias frente.Además, por la ubicación de la escuela, el público que asiste llega desdedistintos puntos de la provincia como Federal, Concordia, San Salvador,Chajarí o Sauce de Luna, entre otras.En 2021, el Festival fue declarado de Interés Educativo y de Interés Culturalprovincial.

Se confirmó ayer la fecha de uno de los eventos más esperados del año, el Festival de Yaguané. Según informaron desde la firma, la nueva edición del gran festival se realizará el próximo 15 de febrero de 2025 en el Polideportivo municipal.Si bien resta confirmar los detalles, “la fiesta de todos” será con entrada libre ygratuita, y como todos los años, habrá espectáculos en vivo, artesanos yemprendedores, servicio de cantinas, sorteos y sorpresas.Para esta nueva edición, Yaguané invita a sus clientes y amigos a participar en sus redes sociales comentando qué artista les gustaría que venga a tocar al Festival.Las ediciones anteriores, noches inolvidablesLa última edición del festival se celebró en febrero pasado, en el marco del Carnaval de Encuentros, que culminó con una gran fiesta en la avenida Alfonsín.La edición de 2023 se realizó en el Poli, y contó con la actuación de artistas locales y de la región, y la presencia estelar del uruguayo Lucas Sugo. Los datos oficiales hablaron de una concurrencia de alrededor de 20 mil personas, un número histórico para Villaguay.Los espectáculos, los sorteos y el momento institucional hicieron de aquella edición una noche memorable, que también tuvo su costado solidario, con espacios para clubes e instituciones educativas, y una colecta de alimentos no perecederos destinados a la Fundación Conin.

El pasado domingo, a partir de las 18:00 horas, la escuela N°5 “Paraná”, comúnmente conocida como “Escuela Gallo”, llevó a cabo la segunda edición del encuentro artístico musical denominado “Fiesta en la 5”. La actividad contó con importantes números artísticos tanto en cuadros de danzas como así también música en vivo, los cuales apoyaron a la institución educativa para recaudar fondos destinados a cubrir los costos operativos que la escuela tiene a diario.Dentro de la grilla de artistas locales y escuelas de danzas, se destacó la presencia de estudiantes de Mario López Bondaz, El Sauce y New Style. Además, estuvo la Banda 40; Toto Chas y su escuela de guitarra; batucada Sacachispas; el Instituto Privado D- 253 "Dr. Luis Federico Leloir" con su ensamble musical y la banda Pixeles e Ivanna Almeida.En dialogo con El Pueblo, desde la institución educativa dijeron que el festival “salió de 10, tuvimos una gran concurrencia y las ventas tanto de entradas como de los servicios que brindó la cantina fueron muy positivas para la escuela. Todo el público que asistió al evento lo paso muy bien, pese al calor que hizo. Afortunadamente el clima nos aguantó hasta poder concluir con todo”.La directora de la escuela también comentó que el público superó las expectativas que tenían, “fueron más de 300 personas que nos acompañaron. Quiero agradecer a todas las familias que se acercaron desde todas partes de Villaguay y colaboraron con nuestra escuela”, a su vez señaló el importante trabajo llevado a cabo en el armado y desarrollo de la fiesta por parte de los docentes, ordenanzas y cocineras de la institución.“Desde la comunidad de la Escuela N°5 queremos agradecer a todos los que de una forma u otra colaboraron con la segunda edición de este evento que llegó para quedarse. La ciudad tiene artistas muy talentosos y solidarios y eso quedó demostrado en los cuadros que se presentaron, el próximo año nuevamente la escuela Gallo los espera en la fiesta de la 5”, cerró la directora.

El viernes 22 de noviembre, los Centros de Desarrollo Infantil (CDI) municipales llevaron a cabo en el Polideportivo Municipal la esperada Muestra de Áreas 2024. Del encuentro participaron alrededor de 270 niños de las salas de 1, 2, 3 y 4 años, quienes expusieron los trabajos realizados durante el año junto a sus docentes.En la muestra, se instalaron numerosos stands instalados en lo que se podía admirar las producciones plásticas de los pequeños, quienes trabajaron en temáticas variadas a lo largo del año, bajo la guía de sus seños.Además, los pequeños demostraron sus habilidades motrices a través de circuitos diseñados para practicar el equilibrio, saltos y caminatas, en los que interactuaron con materiales y elementos de manipulación, junto a los profes de Educación Física.El evento también contó con la participación de las profesoras de Música y Expresión Corporal, quienes propusieron divertidas actividades en las que cantaron y bailaron al ritmo de diversas canciones, utilizando instrumentos y elementos de apoyo.La muestra fue una gran celebración del esfuerzo y el aprendizaje de los niños,quienes compartieron con sus familias los logros obtenidos a lo largo del año, en una jornada llena de color, alegría y aprendizaje compartido.

Del viernes al domingo inclusive, la comunidad de San Salvador y alrededores vivió la XVII edición de la Fiesta Nacional del Arroz, que tuvo a tres artistas villaguayenses sobre el escenario.En la jornada de apertura, ya pasada la medianoche, se hizo presente sobre las tablas el joven músico Lautaro Lazzarini, quien ofreció un repertorio de canciones que transportó al público hacia paisajes rurales, a través de su voz dulce e interpretación sentida. Tras obtener el primer puesto en el rubro “Solista vocal”, ahora se prepara para su actuación en el escenario “Próspero Molina” de Cosquín.Llegado el sábado, Eduardo “Toto” Chas fue el encargado de abrir la noche tras un cuadro de apertura oficial a cargo del ballet “Rohayhu”. El popular artista y docente, oriundo de Villaguay, llevó su estilo y animó a los presentes, abriendo el fuego musical de la segunda jornada, que luego continuaría con ballet “Corazón del Arrozal”, “El Cuartetazo”, “Benditos 4”, “Amboé”, “Onda Sabanera” y DJs.Finalmente “Vikingo” Correa, más conocido como “El Vikingo del Chamamé”, hizo su paso a todo ritmo el domingo en la noche de clausura, previo a “Sumaj Pachamama”, Hugo Nikel, “Costa Azul”, Juan Manuel Bilat, “Los Tipitos” y “El Mago y La Nueva Luna”.Cada uno con su estilo dentro de la amplia gama del folclore, los tres villaguayenses se destacaron por su calidad artística, nivel de interpretación y la interacción que mantuvieron con el auditorio.Además de conciertos, el evento contó con charlas técnicas, reuniones vinculadas a la producción arrocera, clases de cocina inspiradas en el cereal y una gran feria que reunió a numerosas empresas, emprendedores e instituciones en un mismo lugar.

El pasado viernes en el centro de Convenciones Papa Francisco, la Escuela Privada de Educación Integral N°7 "Dr. Luis Guido", realizó su muestra anual Peña del Carnaval.El evento arrancó pasada las 18 horas y contó con un excelente marco de público que se acercó para acompañar la propuesta llevada a cabo por las áreas de Música, Educación Física y Arte, de la cual trabajaron todas las docentes de la institución realizando un prolífico e imponente decorado de las instalaciones del Centro de Convenciones.Como ya se había informado en las páginas de El Pueblo, en esta oportunidad lainstitución eligió la temática de Carnaval ya que durante el corriente año se trabajó con los chicos esta expresión popular la cual tiene sus características particulares en distintas partes de nuestro país tales como el carnaval del norte, de Buenos Aires o de Entre Ríos.El programa de números artísticos fue muy variado y contó con la actuación de “La Banda 40”, de la Escuela N°40 “Provincia de Salta”, la Batucada Sacachispas, de la Escuela Nina N°4 "Juan F. Seguí", el Taller de Batucada de los estudiantes de la Escuela Secundaria N°17 "Olga Blanc”.También, y como parte de un proyecto compartido de expresión y batucada entre el Nivel Inicial de la Escuela Guido y la secundaria N° 17, realizaron dos cuadros compartidos entre chicos de ambos establecimientos, uno de folclore y otro de percusión.También se contó con el Ensamble Sinfónico del Instituto Privado D-253 "Dr. Luis Federico Leloir", un ensamble musical a cargo del Instituto Superior de Educación Artística D-137, la banda de rock El Garage y para cerrar, y en representación del carnaval de Villaguay integrantes de la comparsa RitmoColor. Luego de los excelentes resultados obtenidos con el evento, desde la Escuela Guido manifestaron mediante sus redes sociales que “Este año queríamos hacer una Muestra distinta, y tenía que ser una verdadera fiesta, porque nuestros estudiantes, docentes y familias así lo merecían. Nuestra escuela, es escuela y es hogar, que enseña y aloja”.“El objetivo estuvo más que alcanzado. Las caras de felicidad de todos lo evidencia. Muchas son las personas a quienes debemos agradecer por este evento, que a los ojos de nuestro corazón, fue multitudinario”, agregaron.A su vez destacaron, valoraron y agradecieron “a nuestros profes de Áreas Artísticas y Deportiva: Giuli, Giovi y Valen, por la iniciativa, el empuje y tanto amor hacia nuestros niños. A nuestros docentes, gran motor para que todo sea posible. A nuestras familias, por el compromiso y acompañamiento.A la Municipalidad de nuestra ciudad por facilitar espacios y recursos siempre que lo necesitamos.A su vez brindaron un sentido reconocimiento “a los distintos artistas locales quedesde un primer momento nos dieron el sí, para compartir esta gran noche, y lasescuelas con quienes compartimos grandes proyectos y estuvieron allí presentes”, y por último a los distintos locales comerciales y empresas de nuestra ciudad que colaboraron con publicidad y/o regalos para con el evento.“Fue una verdadera fiesta familiar con excelentes actuaciones de todos los números artísticos y un nivel muy bueno de música y coreografías de baile. Los alumnos de la Escuela Guido se fueron muy felices por este crecimiento grupal y los lazos de amistad y empatía que generó esta Peña de Carnaval”, concluyeron.

El pasado sábado, el Conjunto Nuevo Itatí, de la zona de Mojones Norte, tuvoel honor de acompañar a la reconocida cantante popular en el mítico bar yalmacén de Cuatro Bocas.El evento tuvo lugar en el marco de una peña chamamecera que se llevó acabo en el bar y almacén "La Armonía", de Domingo Bon, ubicado en la zonaconocida como las Cuatro Bocas del departamento San Salvador, y quefunciona desde 1916.Luciano Morínico, director del conjunto, se manifestó "muy contento por lasbendiciones que estamos recibiendo”, y destacó que esta actuación se pudorealizar a través del proyecto "Embajada Playadito", llevado a cabo gracias a lacolaboración de Cooperativa Liebig y artistas locales de renombre, que unenesfuerzos para mantener viva la cultura chamamecera de la región.En lo que respecta a la actuación con Nélida Argentina Zenón, Morinico señaló:"La acompañamos en la interpretación del tema que le pertenece ‘MateCocido’, la verdad que la emoción nos alcanzó por igual a todos losintegrantes del Conjunto, lo viví de manera especial por lo trascendente delmomento”.Morínico comentó además que, en cuanto al proyecto Embajada Playadito,"nos invitaron a Corrientes capital para grabar 2 temas, por eso quieroagradecer en nombre de Nahuel Lencina (bajo acústico), Fernando Antón(guitarra y voz ), Antonio Flores (acordeón), Benjamín Morínico (guitarra y voz),y en mi caso como director, a todos los medios y el público en general por elapoyo que nos brindan, lo cual nos permite estas ricas experiencias".

Con motivo de la inestabilidad climática del fin de semana, la Comuna de Paso de la Laguna se vio obligada a suspender su Feria de Artesanos y Emprendedores, un evento con el que se celebraría la creatividad y el esfuerzo de artistas de la zona.La actividad fue reprogramada para el sábado 30 de noviembre, a partir de la hora 17, con un despliegue que promete repetir el éxito de anteriores ediciones, tanto en la cantidad y la calidad de los expositores como en el acompañamiento del público.Ante la convocatoria lanzada semanas atrás desde la organización, hubo más de 50 interesados inscriptos, entre artesanos y emprendedores de la región, que ya comprometieron su presencia con puestos destinados a la exhibición y venta de sus productos.Para la ocasión, se sumará la presentación del ballet “Hijos del río” y bandas en vivo, en el marco de una sucesión de números artísticos como parte de la muestra anual de los talleres culturales de la comuna. A su vez, estarán presentes alumnos del taller de auxiliar en instalaciones eléctricas dependiente del Centro Comunitario Nº 24, que se dicta en la vecina localidad, para atender consultas, hacer diagnósticos y reparaciones sobre elementos que no funcionen, yasean pequeños electrodomésticos o herramientas.Mientras siguen los preparativos, la comunidad local se apronta para una gran fiesta que se sigue enriqueciendo en su programación a medida que transcurren los días hacia su concreción.

Villaguay.- Mañana, a partir de las 18 horas, el Centro de Convenciones PapaFrancisco será el escenario de la Peña del Carnaval, la muestra anual organizada por la Escuela Privada de Educación Integral N°7 "Dr. Luis Guido". Este evento es el resultado de un trabajo conjunto entre las áreas de Música, Educación Física y Arte de la institución, en el que alumnos y docentes han plasmado lo aprendido a lo largo del año sobre la celebración del Carnaval en sus diversas expresiones.En diálogo con El Pueblo, Giuliana Segovia, profesora de la escuela, destacó elesfuerzo colectivo detrás del evento. “Es una actividad en la que toda la institución se ha involucrado, desde el trabajo de las distintas áreas, enfocándonos en el Carnaval como expresión popular, que tiene características diferentes en cada región del país, desde los carnavales del norte hasta los de Buenos Aires y Entre Ríos”, explicó Segovia.La Peña del Carnaval contará con la participación de otras instituciones escolaresinvitadas, con el objetivo de fortalecer los lazos de amistad y promover la empatía entre estudiantes. Entre las escuelas que se sumarán a esta celebración se encuentran la Escuela N°40 “Provincia de Salta” con La Banda 40, la Escuela Nina N°4 "Juan F. Seguí" con su reconocida Batucada Sacachispas, y el Taller de Batucada de la Escuela Secundaria N°17 "Olga Blanc". Además, se presentarán cuadros compartidos entre alumnos del Nivel Inicial de la Escuela Guido y la secundaria N°17, con actuaciones conjuntas de folclore y percusión.El evento promete una programación variada con artistas locales y un cierre a puro color y ritmo. También participarán el Ensamble Sinfónico del Instituto Privado D-253 "Dr. Luis Federico Leloir" y un ensamble a cargo del Instituto Superior de Educación Artística D-137. El toque de rock estará a cargo de la banda El Garage, mientras que la comparsa RitmoColor brindará una muestra representativa del Carnaval de Villaguay.La entrada al evento es libre y gratuita, aunque se solicitará una contribuciónvoluntaria a beneficio de la institución. Además, habrá una cantina cuyo recaudotambién será destinado a apoyar las actividades de la escuela Guido.

Desde la comuna local ya se encuentran organizando la fiesta, que no solamente será una ocasión para disfrutar, sino también para rendir homenaje a aquellos pioneros que supieron forjar la localidad.Las actividades comenzarán a las 21 con la apertura de un patio gastronómico y una feria de emprendedores, que podrán ser recorridos por residentes y visitantes antes y durante la celebración.El escenario mayor recibirá en primer lugar números artísticos de baile y la presentación del coro comunal, abriendo la velada con expresiones artísticas y culturales de la localidad.Para más tarde, se prevé la actuación de tres bandas en vivo: Los Granjeros del Litoral, Cumbia Picante y Conectados Retro, que prometen hacer bailar al ritmo del folclore y la cumbia.La entrada será libre y gratuita, por lo cual se espera el acompañamiento de una importante cantidad de público para celebrar la rica historia de esta localidad.